hello 大家好，很高興在愉快的工作日與大家見面，本次應邀與ACG山海有經(jīng)電影工作室CHEN老師面對面訪談此次交流過程中她給各位學員提供了許多超有料又有趣的干貨，接下來一起隨著女神導師的回答發(fā)現(xiàn)其獨特的創(chuàng)造力及有效的教育方式吧~
hello 大家好，很高興在愉快的工作日與大家見面，本次應邀與ACG山海有經(jīng)電影工作室CHEN老師面對面訪談此次交流過程中她給各位學員提供了許多超有料又有趣的干貨，接下來一起隨著女神導師的回答發(fā)現(xiàn)其獨特的創(chuàng)造力及有效的教育方式吧~
95后新銳導演
STORY CHEN
導演 編劇 制片
ACG山海有經(jīng)電影工作室名譽導師
畢業(yè)于紐約大學提斯克藝術學院
主要作品
2016年編劇并執(zhí)導短片《她的眼光》，榮獲好萊塢國際電影節(jié)最佳短片;入圍第69屆戛納電影節(jié)短片角;入圍全美三大LGBT電影節(jié)之一第24屆華盛頓國際電影節(jié)短片單元;入圍擁有奧斯卡提名資格的新西蘭Show Me Shorts電影節(jié);歐洲圣彼得堡國際電影節(jié)，東京Lift Off電影節(jié)等多個國際電影節(jié)。
2016年執(zhí)導美國手工沐浴品牌 LUSH bath bomb 廣告
2016年執(zhí)導歌手洪辰MV《腔骨龍》和《Fucking Love》;江映蓉美國版MV《Love Wins》
2014-2017連續(xù)四年執(zhí)導紐約 Laihing Jewelry 品牌年度廣告
2018年執(zhí)導歌手洪辰MV《妄想癥》、《怪物》
訪談實錄
Q：作為一名小白如何開啟自己的影視追夢之路?
CHEN：首先是對生活有一定的積累，對生活中的事件、情感、進行記錄，作為自己的靈感儲備;其次就是多看電影，積累自己的視聽語言;最后一點你要勇敢地去拍攝，其實拍電影本身的這個過程是能夠學到最多東西的，拍的多了自然就會積累很多經(jīng)驗?？吹脚某鰜淼淖髌?，才能夠更客觀的認識自己，了解自己的不足和長處，才會越拍越好。
Q：創(chuàng)作一部作品最重要的三個元素是什么?
CHEN：第一是靈感，要對于生活和這個世界有所感悟，一個編劇導演的選材是拍片的第一步。
第二是耐力，一部短片耗時半年到一年是常有的事，你需要對自己的劇本不停地打磨，甚至是推翻重來，每一個鏡頭需要精心設想，跟演員要提前彩排。打磨每一場戲，對于同樣的一個故事，如此長時間細膩地推敲是需要強大的韌性和耐力的，一定要保持強大抗壓能力，堅持到最后，把作品完成。
第三就是視聽語言，要把一個文字上的故事變成熒幕上的故事，導演的腦海中需要有強大的視聽轉換能力，每一場戲的節(jié)奏如何、演員的表達該如何，都需要導演精心的把控。
Q：你認為影視創(chuàng)作中最困難的是什么?
CHEN：在創(chuàng)作中最困難的是選材和編劇。首先選好了故事題材，就為劇本的成功奠定了基礎，這個很多時候是機緣巧合，生活境遇所帶來的，有些可遇不可求，而且需要對生活有極大的敏感度，來捕捉每一個靈感和每一個有可能具有故事性的事件。選好題材后編劇尤其困難，每一個故事都需要有取舍，需要強化突出的主題，去掉其他的枝干，這個過程就非常漫長，而且會循環(huán)往復，需要很強大的毅力來完成。
Q：該如何保持活躍的創(chuàng)造力?
CHEN：要時刻保持對生活的熱愛和敏感。
Q： 什么類型的作品更適合申請NYU?
CHEN：對于申請紐約大學電影學院來說，學校更看重的是突出個人特色。也就是說你的作品加上你的文書，能夠在老師的面前浮現(xiàn)出一個獨一無二的你。我一般會幫助學生挖掘自己，從自己身邊的故事，或者自己有興趣或有研究的母題開始挖掘。從類型上來說，劇情片相比之下稍有優(yōu)勢，因為能夠展現(xiàn)學生更全面的電影素養(yǎng)和拍攝技巧，但學校也不排斥實驗或紀錄片。
Q：中國留學生在NYU求學之路上有哪些優(yōu)勢與劣勢?
CHEN：我覺得在紐約大學的中國學生普遍屬于比較優(yōu)秀的一批，我所知道的中國留學生幾乎每次都能搶到學校給予資金與設備支持拍攝畢業(yè)作品的名額，這說明我們的能力其實是很強的。
具體來講，優(yōu)勢在于比其他國家尤其美國本土的學生更加珍惜及努力對待學習的機會。我們的中國文化背景能讓作品更加富有特色，看世界的角度也會有所不同。本身我們來到紐約同時擁有中國和美國雙重的身份認同感，這些都是很好的靈感和素材。所以我們有兩個國家作為大本營，這本身在資源上已經(jīng)是巨大的優(yōu)勢了。
劣勢通常會是我們對于美國文化不熟悉，舉個最簡單的例子，很多我們熟悉的美國電影或者導演，我們并不知道他們的英文名字，很多時候在課堂上提起來就會完全摸不著頭腦。還有很多電影或者同學的作品里帶有美國歷史和政治隱喻，這些都需要強大的適應力和學習力，慢慢去融入到這個環(huán)境里。
其次就是語言，再好的英語水平都很難達到母語的水平，尤其我們有很多互相讀劇本，討論的課程，在一開始會比較吃力，但是一兩年之后慢慢就會好起來，總而言之，中國留學生優(yōu)勢還是大于劣勢的。
Q：影視創(chuàng)作中存在哪些中美文化差異?
CHEN：在國內和美國的拍攝中，有一個比較突出的區(qū)別，就是美國劇組的各個部門指導更有自己的想法，時常能夠給導演驚喜，并且對于劇本更有自己的理解，能夠在自己專業(yè)的部門為整個電影增光添彩，這更多的是一個團隊一起創(chuàng)作的過程。
而中國更偏向于導演中心，大家主要負責實踐導演的想法，自主權比較少，自主性也相對較弱。我比較傾向于鼓勵團隊成員共同創(chuàng)作，每個人拿出自己的強項，和自己對于劇本的想法，這樣更能夠激發(fā)每個人的創(chuàng)造力，拍出更好的作品。
Q：中美教育觀念的差異?
CHEN：先說說美國，在教育觀念上很少有非黑即白，或是正確錯誤的觀念。比如說：對于一個電影情節(jié)點的分析，可以有多種理解，只要合理即可;對于一個概念的定義，也可以有多種方式，并非板上釘釘。
在紐約大學期間，老師非常鼓勵學生積極參與，提出自己的理解，甚至成為了學分評定上很重要的一點。每個學生的想法都被尊重，被討論，時常會激發(fā)思想的碰撞，這一點非常有助于學生走出思維定式，能夠激發(fā)學生的創(chuàng)造力和獨立思考的能力。
Q：出國學習與留在國內學習影視的利與弊?
CHEN：國外的實踐性會更強，電影文化的培養(yǎng)也更加純粹，整體而言電影的深度會好一些。但也是因人而異的，只能說大體上水準線是比較高的。但大部分出國的學生最終還是會回國拍戲的，這就相比國內的學生少了很多劇組和拍攝的資源，在國內和國外拍攝還是非常非常不一樣的，這個就比國內學生更需要再花時間來學習適應了。
Q：都說影視產(chǎn)業(yè)圈子很重要，出國留學后如何維持產(chǎn)業(yè)圈?
CHEN：回國的時候跟國內的從業(yè)人員保持聯(lián)絡，一起探討國內外的行業(yè)趨勢，了解一下行情。時刻保持對國內圈內的熟悉度，并且經(jīng)常跟國內的同行們或者前輩們 update 你的進步，讓大家對你有所了解。抱著一個希望能夠幫上國內同行忙的心態(tài)去跟大家接觸，不要一味只是索取信息和資源，這樣才能夠更加互惠互利，共同進步。
Q：從影人士的生活狀態(tài)是怎樣的?
CHEN：其實整體上是一個矛盾的狀態(tài)，自己創(chuàng)作非常自由，但生活并不穩(wěn)定，每一個項目結束之后都會有一段等待期。同時創(chuàng)作的過程也是孤獨的，但拍攝的過程卻是很多劇組成員共同完成的。電影從業(yè)者們真正工作的時候是灰頭土臉的，熬夜也是家常便飯，工作壓力非常大，但是當作品呈現(xiàn)在大家眼前的時候，也是有機會享受鮮花和掌聲的。我的生活狀態(tài)也一直在這些之中循環(huán)，慢慢就會適應，并且開始享受這種自由的狀態(tài)。
Q：平日里應該閱讀何種書籍?
CHEN：讀書因人而異，我比較喜歡讀詩集，因為對我來講讀詩很有畫面感，也很有韻律感，能夠培養(yǎng)我的電影感。當然讀小說、名著、以及議論性文學或學術性文章也有各自的好處，主要以培養(yǎng)世界觀和電影感為目的即可。
Q：給ACG學生的建議?
CHEN：申請期間首先要把自己的標化成績做好，尤其紐約大學等頂尖電影學院，對于分數(shù)是卡的非常嚴格的，這是一切的基礎。除此之外，要把大量的心思放在作品集上，尤其劇本一定要精雕細琢，不要怕慢，不要怕改。只有把劇本做好了，后面所有的視覺語言才能錦上添花。
Q：對學生想說的話?
CHEN：其實申請的過程，也是一個探索和尋找自我的過程，它會幫助你回顧自己之前的十幾年去挖掘自己。尤其是申請電影學院，更要注意時刻以藝術家的標準要求自己，深刻剖析自我，了解自己，挖掘自己的表達欲望。在生活中要注意積累，不管是影像、文字、事件、人物等都要留心，為自己積攢素材。最后希望大家都能申請到理想的學校!
